“Marte Rojo” había sido un valiente experimento narrativo y conceptual sobre los aspectos ecológicos, políticos y sociales de una posible colonización de Marte. De hecho, probablemente fue la novela que más profundamente abordó ese tema hasta la fecha. Pero aquel extenso volumen de seiscientas páginas no había sido sino el comienzo de una historia épica.
Como ya he subrayado en numerosas ocasiones, una de las grandes virtudes de la CF es la de ser capaz de adoptar y adaptar con gran naturalidad los tropos propios de otros géneros. Así, podemos encontrar abundantes ejemplos de fusión de la CF con la Fantasía, el Terror, el género Bélico… incluso el Histórico (ahí están las Ucronías). Y, por supuesto, el género policiaco y de detectives ha tenido siempre un encaje natural en entornos futuristas o tecnológicos. Al fin y al cabo, la violencia, los celos, la codicia, el egoísmo y sus derivadas, el crimen y el delito, han sido una lacra de la Humanidad desde el amanecer de la especie y, a pesar de los buenos deseos de tantas utopías, seguirán siéndolo previsiblemente durante mucho tiempo más.
Hace ya tiempo que se habla mucho del cine coreano, si bien hasta hace relativamente poco no dejaba de ser una parcela sólo verdaderamente conocida y apreciada por una minoría. Sin embargo, en tiempos recientes, Corea del Sur está apostando todavía más fuerte por el cine y la televisión de género apoyándose en la plataforma Netflix, que le proporciona una enorme visibilidad entre el público generalista. Así, entre "Barrenderos Espaciales” (2021), “El Juego del Calamar” (2021) y “Estamos Muertos” (2022), llega otra ambiciosa producción de CF, “Mar de la Tranquilidad”, una serie de televisión que, por ahora, consta de una sola tempoarda de ocho episodios.
Richard Curtis es uno de los grandes nombres del cine y televisión británicos. Empezó como guionista a principios de los 80 en la comedia televisiva “Estas No Son Las Noticias de las Nueve” (1979-1982, protagonizada por Rowan Atkinson). Pero fue su siguiente programa, “La Víbora Negra” (1982-89), de nuevo con Atkinson y ambientada en la Inglaterra de los Tudor, el que le aseguró un puesto de prestigio en el panorama audiovisual. También ha escrito para otras series de gran éxito, como “Spittin Image” (1984-86), “Mister Bean” (1990-5) o “The Vicar of Dibley” (1994-2020).
Basada en una novela del escritor polaco Jacek Dukaj, “La vejez de Axolotl” (2015), la mejor manera de describir la serie de Netflix “Into the Night” (la primera de origen belga para esa plataforma) es la de thriller trepidante que tiene lugar en un avión de pasajeros que trata de escapar del apocalipsis. Seis episodios intensos que aplican a una premisa de CF los mecanismos tradicionales del drama y el suspense.
Philip Jose Farmer, revulsivo de los héroes pulp, jocoso, irreverente, satírico e inteligente, fue el primero de la nueva generación de escritores de CF norteamericanos que revitalizaron el género en los años 50 y 60 del pasado siglo, interesándose más por las personas y la sociología que por la tecnología y la ingeniería. Fue un escritor de ideas y de eso nunca anduvo corto. Imaginó conceptos, premisas y situaciones tan imposibles como originales, atrevidas y brillantes, presentándolas de acuerdo a los parámetros del género. Pero también fue un estilista, dueño de una prosa luminosa que dejaba a los lectores atrapados en sus mundos y con la que podía perfilar un personaje con sólo un puñado de palabras.
