2019- PARA TODA LA HUMANIDAD (1)

El cine y la televisión llevan ya muchas décadas reflexionando sobre nuestra relación con los viajes espaciales y las vidas de quienes los acometen y de los que dejan atrás. Cuando el Espacio era todavía un sueño, pero ya sentido como una meta posible e incluso próxima, entre las décadas de los 50 y los 60 del pasado siglo, los astronautas eran retratados como militares valientes, patriotas e infalibles. Tras las misiones Apolo, ya en los 70 y 80, pasaron a interpretarse como meros empleados vulnerables a la suciedad, el cansancio y los abusos corporativos. En tiempos más recientes aparecen los astronautas introspectivos que protagonizan historias enfocadas en el aislamiento y el trauma. Pero en todos los casos y a diferencia de la Space Opera, este subgénero ha hecho más hincapié en la fragilidad humana frente al vacío y el rigor técnico de sus tramas que a la aventura de corte más fantástico.

1972- PÁNICO EN EL TRANSIBERIANO – Eugenio Martín

Eugenio Martín (1925-2023) fue uno de los directores más versátiles y eficaces del cine español y hoy es recordado sobre todo por una profesionalidad a toda prueba que le permitía abordar, con una factura técnica capaz de competir en mercados internacionales, todo tipo de géneros. A diferencia de otros directores de su generación más enfocados en el cine de autor o social, Martín se especializó en el cine comercial de calidad, e igual dirigía un título de spaghetti western (“El Precio de un Hombre”) que un musical (“La Chica del Molino Rojo”) o un thriller (“Hipnosis”). Pero la que se considera su mejor película es “Pánico en el Transiberiano”, una coproducción hispano-británica que mezcla CF y terror gótico.  

2007- LA TEORÍA DEL GRANO DE ARENA – Schuiten y Peeters

 

Aunque hoy se puede encontrar reunido en un solo volumen, “La Teoría del Grano de Arena” fue originalmente publicado en dos álbumes, en 2007 y 2008 respectivamente, conformando la decimoprimera y decimosegunda entregas de la serie “Las Ciudades Perdidas” (aunque ello sólo si excluimos otros libros ilustrados ambientados en ese universo, como “El Archivista” o “El Eco de las Ciudades”).

2000- LADRONA DE MEDIANOCHE – Nalo Hopkinson

En el cambio de siglo, la irrupción de la escritora canadiense-jamaiquina en el panorama de la CF anglosajona llevó a muchos comentaristas a alinearla con Samuel R.Delany y Octavia E.Butler por su condición racial y su identidad sexual. Sin embargo, la propia autora animó a los aficionados a mirar más allá de las fronteras del tono de piel y el género y, de hecho, una vez superada esa clasificación y pasado el tiempo, su relevancia reside en otra parte, a saber, como pionera y transformadora del género fantacientífico a través de la integración de la cultura, el folclore y el lenguaje caribeños. Ese es el caso de su segunda novela, “Ladrona de Medianoche”, finalista de los premios Hugo y Nébula.

1898- SUEÑOS DE UN ASTRÓNOMO – Georges Méliès

 

Aun cuando hoy probablemente lo catalogaríamos como Fantasía, el cortometraje “Sueños de un Astrónomo”, del francés Georges Méliès, fue un paso muy importante en el desarrollo del cine de Ciencia Ficción gracias a su uso de los efectos especiales y la narrativa cinematográfica.

2024- ALIEN: ROMULUS – Fede Alvárez

“Alien” (1979) es, sin duda, una de las películas más emblemáticas del género. Su influencia ha sido inmensa, empezando por el diseño general y el de su criatura en particular, imitado por docenas de títulos similares. Y, además, fue el film que ascendió a Ridley Scott a la primera división de directores. James Cameron dirigió la primera de las secuelas, “Aliens” (1986), una cinta de acción muy intensa que, con un tono diferente, puede medirse cara a cara con su predecesora. A esta le siguieron otras secuelas de eficacia y calidad variables, como “Alien 3” (1992) y “Alien: Resurrección” (1997). El estudio propietario entonces de los derechos, 20th Century Fox, intentó un crossover sin demasiado interés entre el universo Alien y el de Depredador, materializado en “AVP: Alien vs. Predator” (2004) y “AVPR: Aliens vs. Predator Requiem” (2007). Ridley Scott regresó a la saga con dos precuelas, “Prometheus” (2012) y “Alien:Covenant” (2017). Y ya más recientemente, la última propuesta de la franquicia Depredador, “Badlands” (2025) también se desarrolla dentro del universo Alien.

1979- STAR WARS: LAS TIRAS DE PRENSA – Archie Goodwin y Al Williamson (2)

(Viene de la entrada anterior)

 

Tras la historia “Planeta Kadril”, escrita por Russ Helm, otro equipo artístico iba a hacerse cargo de la tira, catapultándola varios grados de calidad: el guionista Archie Goodwin y el dibujante Al Williamson. Pero antes de que pudieran incorporarse juntos a este rincón del universo Star Wars y por las razones que luego apuntaré, hubo que rellenar un periodo cinco meses, del 6 de octubre de 1980 al 8 de febrero de 1981, en el que se serializó la adaptación de una de las primeras novelas publicadas después del éxito de la película original: “Han Solo at Star´s End” (1979), escrita por Brian Daley.