2002- CYPHER – Vincenzo Natali

El director canadiense Vincenzo Natali tomó al cine fantacientífico independiente por sorpresa en 1997 con “Cube”, una película conceptualmente sorprendente que se basaba prácticamente en su totalidad en la fuerza de sus ideas y que Natali supo rodar con una notable economía de medios en un solo set. Este film le proporcionó una considerable reputación y obtuvo espacio en múltiples festivales internacionales. Su siguiente película fue “Cypher”, con la que confirmó su aspiración de figurar entre los directores de género más prometedores del nuevo siglo y en la que volvía a afrontar el desafío de confinar una idea fascinante y la historia a la que da lugar en un espacio limitado, utilizando decorados minimalistas.

 

2012- AÂMA – Frederik Peeters

 

Tras los cinco tomos de “Lupus” (2003-2006), el autor suizo Frederik Peeters regresa a la CF con “Aâma”, una serie de cuatro volúmenes que ganó el Premio de Angouleme de 2013 a la mejor serie, con un planteamiento original en el que se mezclan la aventura planetaria, la búsqueda del sentido de la vida y el ciberpunk en un espectáculo visual que alterna la aventura y el drama intimista.

 

2020- UN LUGAR TRANQUILO 2 - John Krasinski

“Un Lugar Tranquilo” fue un éxito inesperado para su director John Krasinski y la productora de Michael Bay que lo financió, Platinum Dunes. Lo que a priori parecía otra película más de suspense y terror con monstruos, resultó ser una historia minimalista con una premisa muy interesante, centrada en la lucha de una familia por sobrevivir y con un magistral uso de los sonidos y silencios para elevar la tensión a niveles insoportables. El resultado gustó a crítica y público y recaudó unos impresionantes 340 millones de dólares sobre un presupuesto de 17. Ese éxito, como viene siendo la norma en un Hollywood siempre sediento de franquicias, dejó el terreno expedito para una secuela. Ésta, de nuevo dirigida y escrita por Krasinski, se estrenó mundialmente en marzo de 2020, si bien no pudo verse en el circuito comercial hasta catorce meses después debido a las restricciones que trajo la pandemia de COVID-19.

1992- TRILOGÍA DE MARTE – Kim Stanley Robinson (2)

 

(Viene de la entrada anterior)

Para comprender la naturaleza, alcance e importancia de la trilogía marciana de Robinson, es primero necesario abordar ese término inglés, “infodump” y que básicamente podríamos traducir como “vertedero de información”. Es muy común en la CF dura y ocurre cuando el autor incluye un exceso de información en sus libros, ya sea describiendo profusamente el escenario donde se desarrolla la acción; eternizándose en explicaciones sobre el pasado de los personajes que no aportan nada relevante para la trama o que se vierten de golpe en lugar de ir dosificándolas; o arrojando sobre el lector un alud de datos técnicos que el escritor considera imprescindibles para entender lo que ocurre en tal o cual escena. A menudo, esta incontinencia provoca la desconexión del lector menos entusiasta y demuestra la incapacidad del autor para sintetizar o encontrar mejores maneras de transmitir la misma información.

1992- TRILOGÍA DE MARTE – Kim Stanley Robinson (1)

 

En 1986, el escritor David Brin dio una serie de conferencias en varias convenciones de CF disertando sobre el tema “¿Está la CF dura muerta o moribunda? Así de mal veían el panorama los aficionados a esa particular forma de entender la CF. Sin embargo, en los años que siguieron, se produjeron una serie de avances que revitalizaron la presencia de la ciencia en la ficción especulativa: la expansión de la informática doméstica primero y el ascenso de Internet después; la conformación de ciertas tecnologías como fuerzas de cambio social (desde el teléfono móvil a las redes sociales) así como nuevos descubrimientos en campos como la astronomía, la biología o la medicina…

2018- HAN SOLO: UNA HISTORIA DE STAR WARS – Ron Howard (y 2)

 

(Viene de la entrada anterior)

Como otras precuelas del nuevo siglo, tales como “Star Trek” (2009), “Oz, Un Mundo de Fantasía” (2013), “Maléfica” (2014), la televisiva “Motel Bates” (2013-7), “Pan” (2015) o “Leatherface” (2017), por nombrar sólo unos pocos ejemplos, “Han Solo” parece decidida a contentar a sus fans explicando pequeños detalles que películas anteriores dejaron caer como mero adorno. Y así, la película nos cuenta los inicios de Han en Corellia; cómo obtuvo el sobrenombre de Solo; el origen de su amistad con Chewbacca y Lando Calrissian; la obtención del Halcón Milenario en un juego de mesa; la carrera de Kessel en menos de seis parsecs e incluso el origen del par de dados que cuelgan de la cabina de la nave. Como satisfacción extra para los fans, se incluye un cameo de Darth Maul, el Sith de aspecto temible presentado en “La Amenaza Fantasma” (1999) para ser inmediata y decepcionantemente eliminado en la misma película. 

2018- HAN SOLO: UNA HISTORIA DE STAR WARS – Ron Howard (1)

 

George Lucas vendió la franquicia de Star Wars a Disney en 2012. A partir de entonces, el estudio del ratón se lanzó a producir una nueva serie de secuelas de las trilogías originales que se estrenaron entre 2015 y 2019: “El Despertar de la Fuerza”, “Los Últimos Jedi” y “El Ascenso de Skywalker”. También anunciaron que, en los años alternos a cada uno de esos episodios, los fans podrían ver alguna otra película centrada en personajes del universo Star Wars. El primero de ellos fue “Rogue One” (2016), precuela a la primera de toda la serie principal de 1977 y en la que se narraban los acontecimientos que llevaron a la obtención por parte de los rebeldes de los planos de la Estrella de la Muerte.