1996- ¡HAN LLEGADO! – David Twohy

En lo que se refiere a películas de CF, el año 1996 fue de lo más fructífero. En la escala superior del espectro presupuestario encontramos dos películas de invasiones extraterrestres: “Independence Day” y “Mars Attacks”; más abajo, tenemos la decepcionante reentrada de Serpiente Plissken y John Carpenter en “2013: Rescate en Los Ángeles”, mientras que Ruger Hauger protagonizaba nada menos que dos cintas, ninguna particularmente memorable pero con títulos sugerentes: “Crossworlds: Entre Dos Mundos” y “Apocalipsis Omega”. También pudimos ver en pantalla grande “La Isla del Doctor Moreau”, “Star Trek: Primer Contacto” y esa rareza que fue el “Space Truckers” dirigida por Stuart Gordon.

 

1961- EL AMO DEL MUNDO – William Witney

A finales de los años 50 y primeros 60 del pasado siglo, los estudios de Hollywood se sumaron a la moda de adaptaciones de obras clásicas de CF firmadas por Julio Verne, una moda que cobró vida a raíz del éxito cosechado por “20.000 Leguas de Viaje Submarino” (1954), producida por Disney. El maravilloso diseño exterior e interior del sumergible Nautilus, inspirado en la época Victoriana, sentó las bases de lo que décadas más tarde sería bautizado como Steampunk. Sólo dos años después, en 1956, la MGM estrena “La Vuelta al Mundo en Ochenta Días”. Su cuidada ambientación, lujoso vestuario, coloristas aventuras y desfile de estrellas invitadas le hicieron merecedora del Oscar a la Mejor Película.

 

2011- EL MARCIANO – Andy Weir

Una parte importante del público siempre asociará la CF con lo fantástico, lo imposible. Curiosamente, dentro del fandom del género, hay una amplia facción que defiende lo contrario: la definición de CF debe restringirse exclusivamente a aquellas historias que coloquen en su centro a la ciencia o la tecnología. El escritor sería libre de usar todo lo que su imaginación pueda inventar y su talento describir, siempre y cuando no contradiga lo que la Ciencia hoy nos dice que es imposible. Con estas limitaciones, puede suponerse que no es el subgénero más fácil de practicar, dado que requiere de amplios conocimientos científicos y técnicos, así como un cuidado especial a la hora de construir el mundo en el que transcurre la acción.

2017- ALIEN: COVENANT – Ridley Scott

 

“Alien: El 8º Pasajero” (1979) es un clásico incuestionable no sólo de la CF sino de la propia Historia del Cine. Es una de las películas del género más influyentes e imitadas de todos los tiempos que lanzó o consolidó las carreras de prácticamente todo el que participó en ella, desde la actriz debutante Sigourney Weaver al guionista Dan O´Bannon, pasando por el diseñador H.R.Giger o el mismo director, Ridley Scott. La idea de unas criaturas terroríficamente concebidas acechando por los oscuros corredores a unos humanos aislados, y la estética industrial de la nave se convirtieron en algo tan copiado que hoy son ya un cliché.

2018- NIGHTFLYERS

 

Más de una década antes de que apareciera el primer volumen de “Canción de Hielo y Fuego”, George R.R.Martin ya se había labrado un nombre como escritor de ciencia ficción. A esta época pertenece “Nómadas Nocturnos”, una novela corta de suspense y terror espacial publicada en 1980, ganadora del premio Locus y adaptada por primera y desafortunada vez en forma de película en 1987. De la una y la otra ya hablé en sus respectivas entradas y a ellas me remito.

 

1987- NIGHTFLYERS – Robert Collector

Nightflyers” es una adición tardía y poco destacable al subgénero de “terror en el espacio” que floreció a comienzos de los ochenta gracias al éxito cosechado por “Alien,el 8º Pasajero” (1979). Fue por entonces que se estrenaron “Saturno 3” (1980), “La Galaxia del Terror” (1981), “Inseminoid” (1981) o “Galaxia Prohibida” (1982). En este caso, se trata de la adaptación de la novela corta del mismo título (en español, “Nómadas Nocturnos”) que George R.R. Martin publicó en 1981 y de la que ya hablé en una entrada anterior.

 

1970- YOKO TSUNO - Roger Leloup (6)

(Viene de la entrada anterior)

 

Tras haberse enfrentado a la fuerza elemental de los huracanes y experimentado un reencuentro con su propio pasado, Yoko ansía visitar a sus amigos vineanos. “La Luz de Ixo” (1980) será su tercer viaje al planeta de éstos, pero no va a ser una simple estancia de placer, porque Khâny los embarca enseguida en un viaje de exploración del sistema solar vineano con el fin de desentrañar un misterio.

 

1966- MUNDO AZUL – Jack Vance

 

Es difícil escribir algo de Jack Vance que no se haya dicho ya. Fue uno de los escritores más prolíficos e imaginativos no sólo de la CF, sino quizá de la literatura de género del siglo XX. Sus aventuras de CF y Fantasía parecen engañosamente simples, pero bajo su superficie de exotismo, acción y humor, analizan toda la complejidad del ser y la sociedad humanos. “El Mundo Azul”, narración ampliada a partir de un cuento, “El Kragen”, publicado en julio de 1964 en “Fantastic Stories of Imagination”, aunque no el mejor sí es un buen ejemplo del tipo de CF que cultivaba Vance.

 

2002- GHOST IN THE SHELL STAND ALONE COMPLEX (2)

(Viene de la entrada anterior)

 

La serie tiene un arranque lento en el sentido de que invierte varios episodios para definir su tono antes de arrancar, en el cuarto, titulado “El Dispositivo Visual Que Ríe”, la trama principal que irá desarrollándose a lo largo de la temporada. En cuanto al ritmo, el equilibrio entre los episodios Stand Alone y los Complex es aceptable aunque no perfecto. Hay una larga sucesión de los primeros en la segunda mitad de la temporada antes de concentrarse exclusivamente en el caso del Hombre Que Ríe y, aunque todo se concluye satisfactoriamente, es normal que el espectador se despiste un tanto a la hora de seguir esa trama por verla interrumpida frecuentemente por otros capítulos que nada tienen que ver con ella.